在线微课｜云锦：织一段天上云霞，读懂中国顶级丝织美学②

三、纹样语言：藏在丝缕之间，中国人的吉祥美学密码

云锦纹样遵循传统民间美术“图必有意，意必吉祥”的创作观念，大致可分为礼制纹样与吉祥纹样两大类别。礼制纹样以龙、凤、海水江崖、十二章纹为主，服务宫廷礼仪；吉祥纹样依托谐音、象征等手法，以蝙蝠寓意福，以寿桃寓意寿，以石榴寓意多子，是传统吉祥文化的直观载体。

蓝地织彩八宝云蟒妆花缎吉服袍 南京云锦博物馆藏

历代艺人总结出纹样构图口诀：量题定格，依材取势；行枝趋叶，生动得体；宾主呼应，层次分明；花清地白，锦空匀齐。该口诀是长期实践形成的构图准则，强调主次关系与疏密留白，规避纹样堆砌。以梅花纹样为例，其配套口诀为“枝不得对发，花不可并生，叠花如品字，发梢似燕飞”，追求自然错落的动态之美，实现华丽而不繁乱的视觉效果。

红绸绣蝶金双喜镶领绣边女单衣正面 南京云锦博物馆藏

毡靴护膝 南京云锦博物馆藏

四、绝境重生：技艺的抢救性保护

繁华落尽，云锦曾一度濒临消失。清王朝覆灭后，云锦原本稳定的宫廷需求骤然消失，织工流散、织机荒废，技艺传承面临断裂风险。据调研记载，截至1949年，南京地区能够正常投入生产的云锦大花楼织机仅剩4台。

南京云锦研究所复制的明定陵出土服饰文物 来源自环球网

为抢救这项技艺，1954年云锦研究工作组成立；1957年，南京云锦研究所正式建立。项目组寻访在世老艺人，记录口述经验、整理传世纹样稿本，逐步恢复失传品种。1958年，明定陵考古发掘出土了明万历皇帝的织金孔雀羽妆花纱龙袍料，其妆花纱织造技艺久已失传。20世纪70年代末至80年代，以周双喜为代表的传承人团队反复试验材料配比、摸索织造手法，最终完成这件文物的复原工作，使失传300余年的妆花纱织造技艺重现于世，为明代云锦工艺研究提供了实物参照。

定陵出土明万历龙袍（复制品） 现藏于南京云锦研究所

五、古今新生：从皇家龙袍到当代国潮

如今的云锦早已走出深宫高墙，完成了从皇权奢侈品到国民非遗美学的蜕变。

一方面，云锦研究所持续复刻古锦文物，还原历代宫廷纹样与织造技法，为文博研究留存珍贵实物资料；另一方面，云锦积极拥抱现代生活，将传统纹样、色彩、质感融入文创、服饰、软装与艺术展陈，让千年云锦走入大众视野。

云锦蝴蝶胸针 来源自南京云锦博物馆

与此同时，数字化技术为非遗赋能，传统意匠图纸、古旧纹样逐步实现数字化存档，让古老技艺得以永久保存。但无论科技如何进步，匠人双手赋予丝线的温度、色彩的微妙晕染、纹理的灵动变化，依然无法被机器替代。

周双喜 云锦作品《万寿中华》 来源自今日头条

云锦千年，始于皇家、兴于匠心、活于当代。一缕丝线、一寸云霞，织的是山河风雅，传的是中式匠心。读懂云锦，便读懂了中国人刻在骨子里的东方美学——繁华有度、雅致有度、匠心有度。

课堂思考题：妆花“逐花异色”的工艺原理是什么？欢迎在评论区留言分享你的理解。

参考文献

[1] 曹雯 织就云霞万缕丝——浅谈历史流变中的云锦之美 [J]. 中国非物质文化遗产网，2023

[2] 管静 南京云锦的传承与发展研究 [D]. 苏州大学，2018

[3] 黄修忠 南京云锦织造技艺 [M]. 南京：江苏美术出版社